Sting, właściwie Gordon Matthew Thomas Sumner, to brytyjski muzyk, wokalista, autor tekstów i multiinstrumentalista, który na styczeń 2026 roku będzie obchodził 74. urodziny. Znany przede wszystkim jako założyciel i lider legendarnego zespołu The Police, odniósł również ogromny sukces jako artysta solowy, zdobywając liczne nagrody i wyróżnienia. Od 1992 roku pozostaje w związku małżeńskim z aktorką i producentką Trudie Styler, z którą doczekał się czworga dzieci, w tym córki Eliot, znanej również jako artystka muzyczna.
Najważniejsze fakty:
- Wiek: Na styczeń 2026 roku będzie obchodził 74. urodziny.
- Żona/Mąż: Trudie Styler
- Dzieci: Czworo, w tym córka Eliot
- Zawód: Muzyk, wokalista, autor tekstów, multiinstrumentalista, aktor
- Główne osiągnięcie: Lider zespołu The Police, wielokrotny zdobywca nagród Grammy, ikona muzyki rockowej i popowej.
Dane osobowe i pochodzenie
Gordon Matthew Thomas Sumner, znany światu jako Sting, przyszedł na świat 2 października 1951 roku w Szpitalu Pamięci Sir G B Hunter Memorial Hospital w Wallsend, hrabstwie Northumberland. W styczniu 2026 roku artysta będzie obchodził swoje 74. urodziny. Dorastając w pobliżu stoczni, Sting odczuwał niechęć do pracy w przemyśle ciężkim. Przełomowym momentem w jego dzieciństwie była obserwacja Królowej Matki machającej do niego z Rolls-Royce’a, co zaszczepiło w nim marzenia o wygodniejszym i bardziej luksusowym życiu.
Pseudonim i jego geneza
Przydomek „Sting” przylgnął do Gordona Sumnera z powodu jego charakterystycznego nawyku noszenia czarno-żółtego swetra w pasy podczas występów z zespołem Phoenix Jazzmen. Lider grupy, Gordon Solomon, skomentował, że muzyk wyglądał w nim jak pszczoła, a sam Sting dodaje, że mógł to być również równie dobrze wygląd osy. Ten pseudonim stał się nierozłączny z artystą, który w wywiadzie dla magazynu „Time” w 2011 roku podkreślił swoje silne przywiązanie do niego, twierdząc, że nigdy nie był nazywany Gordonem i prawdopodobnie nie zareagowałby na to imię na ulicy, mimo że formalnie nie dokonał zmiany nazwiska.
Wykształcenie i zawód wyuczony
Zanim całkowicie poświęcił się karierze muzycznej, Sting zdobył wykształcenie pedagogiczne. W 1974 roku ukończył Northern Counties College of Education, uzyskując kwalifikacje nauczyciela. Przez dwa lata pracował w St Paul’s First School w Cramlington, przekazując wiedzę najmłodszym, zanim jego pasja do muzyki całkowicie pochłonęła jego czas i energię.
Wczesne doświadczenia zawodowe
Droga Gordona Sumnera do sławy była wyboista i obejmowała szereg różnorodnych prac. Zanim osiągnął międzynarodowy sukces jako muzyk, imał się zajęć takich jak konduktor autobusowy, robotnik budowlany oraz urzędnik skarbowy. Te wczesne doświadczenia z pewnością ukształtowały jego perspektywę i zapewniły mu kontakt z różnymi środowiskami społecznymi, co mogło znaleźć odzwierciedlenie w jego późniejszej twórczości.
Rodzina i życie prywatne
Inspiracje z dzieciństwa
Dorastanie w Wallsend, w sąsiedztwie tętniących życiem stoczni, miało znaczący wpływ na młodego Gordona Sumnera. Chociaż czuł niechęć do perspektywy pracy w przemyśle ciężkim, pewne wydarzenia z dzieciństwa zaszczepiły w nim aspiracje do innego życia. Szczególnie zapadającym w pamięć momentem była obserwacja Królowej Matki, która machała do niego z luksusowego Rolls-Royce’a. To spotkanie stało się dla niego symbolem marzeń o bardziej dostatnim i wyrafinowanym stylu życia.
Małżeństwo i dzieci
W 1992 roku Sting wstąpił w drugi związek małżeński z aktorką i producentką Trudie Styler. Ich małżeństwo trwa do dziś i zaowocowało narodzinami czworga dzieci. Wśród nich są córki Mickey i Eliot, z których ta druga również podąża ścieżką muzyczną, budując własną karierę jako kompozytor i wykonawca. Rodzina odgrywa ważną rolę w życiu artysty, a jej wpływ jest często odczuwalny w jego twórczości.
Muzyka i kariera
Początki z zespołem The Police
Sting rozpoczął swoją profesjonalną karierę muzyczną w styczniu 1977 roku, zakładając zespół The Police. Dołączył do niego perkusista Stewart Copeland, a początkowo także Henry Padovani, którego wkrótce zastąpił Andy Summers. W The Police pełnił kluczowe role: był liderem, basistą i głównym autorem tekstów, kształtując brzmienie i kierunek artystyczny grupy.
Sukcesy z The Police
W latach 1978–1983 zespół The Police wydał pięć albumów, które zdominowały brytyjskie listy przebojów i zdobyły sześć nagród Grammy. Grupa ewoluowała od surowych brzmień punkowych, przez wpływy reggae rocka, aż po minimalistyczny pop, co świadczy o ich artystycznej wszechstronności i zdolności do adaptacji. Utwory takie jak „Roxanne” czy „Every Breath You Take” stały się światowymi hitami, ugruntowując pozycję The Police jako jednej z najważniejszych formacji lat 80.
Decyzja o odejściu z zespołu
Kulminacyjnym momentem w historii The Police, a jednocześnie początkiem nowego rozdziału dla artysty, był koncert na Shea Stadium w Nowym Jorku 18 sierpnia 1983 roku. Uznał ten występ za symboliczne zdobycie „Mount Everestu” w kontekście kariery zespołowej i poczuł, że nadszedł czas na nowe wyzwania i eksplorację własnych możliwości artystycznych. Ta decyzja otworzyła drzwi do jego bogatej kariery solowej.
Debiut solowy i dalsza kariera
W 1985 roku zadebiutował jako artysta solowy albumem „The Dream of the Blue Turtles”. Płyta, nagrana we współpracy z wybitnymi muzykami jazzowymi, takimi jak saksofonista Branford Marsalis czy pianista Kenny Kirkland, odniosła natychmiastowy sukces, zdobywając potrójną platynę. Był to początek niezwykle owocnej kariery solowej, podczas której artysta eksplorował różnorodne gatunki muzyczne, od rocka i popu, po jazz, muzykę klasyczną i folkową.
Współpraca z Dire Straits
Rok 1985 był dla artysty niezwykle intensywny. W tym samym roku użyczył swojego charakterystycznego głosu do zaśpiewania słynnej linii „I Want My MTV” w utworze „Money for Nothing” zespołu Dire Straits. Ponadto, wystąpił wraz z nimi podczas legendarnego koncertu Live Aid na stadionie Wembley, wydarzenia, które zgromadziło światową czołówkę artystów dla celów charytatywnych.
Albumy dedykowane rodzicom
Twórczość artysty często odzwierciedlała jego osobiste doświadczenia i relacje. Album „…Nothing Like the Sun” z 1987 roku został dedykowany jego zmarłej matce, stanowiąc hołd i wyraz uczuć. Z kolei płyta „The Soul Cages” z 1991 roku powstała w hołdzie dla jego zmarłego ojca, ukazując głębokie więzi rodzinne artysty.
Sukces „Ten Summoner’s Tales”
Album „Ten Summoner’s Tales”, wydany w 1993 roku, okazał się kolejnym wielkim sukcesem w karierze solowej. Tytuł płyty stanowił grę słów nawiązującą do nazwiska artysty oraz do dzieła Geoffreya Chaucera „Opowieści kanterberyjskich”. Album zawierał takie przeboje jak „Fields of Gold” i „If I Ever Lose My Faith in You”, które na stałe wpisały się w kanon muzyki popularnej.
Eksperymenty muzyczne
Artysta wielokrotnie udowadniał swoją wszechstronność muzyczną, wykraczając poza ramy muzyki rockowej. W 2006 roku wydał album „Songs from the Labyrinth”, na którym zaprezentował swoje umiejętności gry na lutni, wykonując utwory elżbietańskiego kompozytora Johna Dowlanda. Ten projekt był dowodem na jego zamiłowanie do muzyki dawnej i chęć eksplorowania mniej oczywistych ścieżek artystycznych.
Reaktywacja The Police
W 2007 roku artysta zaskoczył fanów na całym świecie, decydując się na reaktywację zespołu The Police. Zespół w oryginalnym składzie wyruszył w światową trasę koncertową z okazji 30-lecia istnienia grupy. Trasa ta okazała się ogromnym sukcesem komercyjnym, stając się jedną z najbardziej dochodowych w historii muzyki, co świadczy o trwałej popularności i wpływie The Police.
Musical „The Last Ship”
W 2014 roku artysta zadebiutował na scenie musicalowej, tworząc projekt „The Last Ship”. Ten głęboko osobisty musical, inspirowany jego dzieciństwem w cieniu stoczni w Wallsend, opowiadał historię społeczności pracującej w przemyśle stoczniowym. Projekt ten pokazał, jak artysta potrafi czerpać z własnych doświadczeń, tworząc poruszające dzieła artystyczne.
Nagrody i osiągnięcia
Imponująca liczba nagród Grammy
Artysta jest jednym z najbardziej uhonorowanych muzyków w historii. W trakcie swojej kariery, zarówno solowej, jak i jako członek The Police, zdobył łącznie 17 nagród Grammy. Jest to świadectwo jego niezwykłego talentu, innowacyjności i wpływu na przemysł muzyczny na przestrzeni dekad. Jego dorobek muzyczny został wielokrotnie doceniony przez Akademię Fonograficzną.
Kluczowe nagrody i wyróżnienia
Artysta jest laureatem licznych prestiżowych nagród, które podkreślają jego znaczący wkład w kulturę i muzykę:
- 17 nagród Grammy (łącznie z The Police)
- Tytuł CBE (Komandor Orderu Imperium Brytyjskiego)
- Rock and Roll Hall of Fame (jako członek The Police)
- Polar Music Prize
- Kennedy Center Honors
- Gwiazda na Hollywood Walk of Fame
Wyróżnienia państwowe i honorowe
Za swoje wybitne zasługi dla przemysłu muzycznego, artysta został uhonorowany tytułem Komandora Orderu Imperium Brytyjskiego (CBE) przez królową Elżbietę II. Jest to jedno z najwyższych odznaczeń państwowych w Wielkiej Brytanii, przyznawane za szczególne osiągnięcia. Artysta otrzymał również gwiazdę na Hollywood Walk of Fame, co jest symbolem jego trwałego wpływu na kulturę masową.
Rock and Roll Hall of Fame
W 2003 roku zespół The Police został wprowadzony do prestiżowej Rock and Roll Hall of Fame. To wyróżnienie przypieczętowało status grupy jako jednej z legend muzyki rockowej, a artysta jako jej kluczowy członek zyskał dodatkowe uznanie za swój wkład w rozwój gatunku. Wprowadzenie do tej instytucji jest jednym z najważniejszych osiągnięć w karierze każdego muzyka rockowego.
Kariera aktorska i inne projekty
Debiut filmowy
Artysta nie ograniczał swojej działalności artystycznej jedynie do muzyki. Jego debiutem na dużym ekranie była rola w filmie „Quadrophenia” z 1979 roku, który powstał na kanwie opery rockowej zespołu The Who. To doświadczenie otworzyło mu drzwi do świata kina i pokazało, że jego talent aktorski dorównuje jego umiejętnościom muzycznym.
Kluczowe role filmowe i teatralne
Artysta ma na koncie kilka znaczących ról w produkcjach filmowych i teatralnych:
- Rola w filmie „Quadrophenia” (1979)
- Postać Feyda-Rauthy Harkonnena w „Diunie” Davida Lyncha (1984)
- Rola Mackie Majchra w „Operze za trzy grosze” Bertolta Brechta na scenie (1989)
Jedną z bardziej pamiętnych ról aktorskich artysty była postać Feyda-Rauthy Harkonnena w kultowej ekranizacji „Diuny” w reżyserii Davida Lyncha z 1984 roku. Jego mroczny i charyzmatyczny występ w tym postapokaliptycznym science-fiction zapisał się w historii kina i pokazał jego zdolność do wcielania się w złożone, antagonistyczne postacie. Poza tworzeniem muzyki i występami filmowymi, artysta miał również okazję zaprezentować swoje talenty na deskach teatru. W 1989 roku wcielił się w rolę Mackie Majchra w wystawieniu „Opery za trzy grosze” Bertolta Brechta. Teatr stał się dla niego kolejnym polem do artystycznych poszukiwań i wyrazem jego wszechstronności scenicznej.
Filantropia i aktywizm
Ochrona środowiska
Artysta jest gorącym orędownikiem ochrony środowiska naturalnego. W 1989 roku wraz ze swoją żoną, Trudie Styler, założył Rainforest Foundation Fund. Organizacja ta od lat działa na rzecz ratowania lasów deszczowych i wspierania praw ludności rdzennej w Ameryce Południowej, angażując się w projekty mające na celu ochronę bioróżnorodności i zagrożonych ekosystemów.
Zaangażowanie w Amnesty International
Od początku lat 80. artysta aktywnie wspiera Amnesty International, organizację zajmującą się ochroną praw człowieka. Brał udział w licznych koncertach charytatywnych, takich jak „The Secret Policeman’s Other Ball” oraz trasie „Human Rights Now!”. Jego zaangażowanie w sprawy społeczne i polityczne jest integralną częścią jego publicznego wizerunku i działalności.
Pomoc ofiarom głodu
W 1984 roku artysta dołączył do projektu Band Aid, nagrywając charytatywny singiel „Do They Know It’s Christmas?”. Dochód z tej inicjatywy został przeznaczony na walkę z głodem w Etiopii, pokazując, jak artysta potrafi wykorzystać swoją popularność do podnoszenia świadomości i mobilizowania do działań na rzecz potrzebujących. Jego zaangażowanie w projekty charytatywne jest wieloletnie i konsekwentne.
Ciekawostki
Początki muzyczne i pasje
Pierwszą gitarę, hiszpański instrument, artysta zdobył w wieku 10 lat. Została mu ona podarowana przez przyjaciela ojca, który wyemigrował, a ten gest zapoczątkował jego głęboką fascynację muzyką. Od tego momentu instrument stał się jego ulubionym towarzyszem, a gra na nim początkiem jego muzycznej obsesji, która trwa do dziś.
Umiejętności techniczne
Artysta rozwinął unikalną umiejętność jednoczesnego śpiewania i grania na instrumencie, ucząc się jej poprzez słuchanie starych płyt odtwarzanych z prędkością 78 obrotów na minutę. Ta metoda wymagała od niego doskonałego wyczucia rytmu i precyzji, co pozwoliło mu na osiągnięcie mistrzostwa w swojej technice wokalnej i instrumentalnej.
Miejsce nagrań i inspiracje
Wiele z jego najbardziej cenionych prac solowych, w tym album „Ten Summoner’s Tales”, zostało nagranych w jego elżbietańskiej posiadłości Lake House w Wiltshire. Otoczone polami jęczmienia, krajobrazy te stały się inspiracją dla takich utworów jak „Fields of Gold”, ukazując, jak osobista przestrzeń i otoczenie mogą wpływać na proces twórczy artysty.
Sting, Gordon Matthew Thomas Sumner, to postać o niekwestionowanym znaczeniu w historii muzyki popularnej. Od charyzmatycznego lidera zespołu The Police, przez odnoszącego sukcesy artystę solowego, po aktywnego działacza społecznego i filantropa – jego życie i kariera stanowią inspirujący przykład wszechstronności i zaangażowania. Jego twórczość, naznaczona głębokimi tekstami, innowacyjnością muzyczną i emocjonalnym przekazem, niezmiennie rezonuje z publicznością na całym świecie, a jego działalność charytatywna podkreśla jego głębokie zaangażowanie w tworzenie lepszego świata.
Często Zadawane Pytania (FAQ)
Na co choruje Sting?
Sting publicznie nie ujawnił żadnych poważnych chorób. W przeszłości artysta miewał problemy z kręgosłupem, co wpływało na jego zdolność do występów.
Czy Sting ma polskie korzenie?
Sting nie posiada polskich korzeni. Jego pochodzenie jest całkowicie brytyjskie, urodził się w Wallsend w Anglii.
Ile zarabia Sting za sylwestra?
Zarobki Stinga za występy sylwestrowe mogą być bardzo wysokie, ale dokładne kwoty nie są publicznie znane. Szacuje się, że może to być od kilkuset tysięcy do kilku milionów dolarów za jeden koncert.
Ile żon miał Sting?
Sting był żonaty dwukrotnie. Jego pierwszą żoną była Frances Tomelty, a obecną i drugą żoną jest Trudie Styler.
Źródła:
https://en.wikipedia.org/wiki/Sting_(musician)
